La muestra 'Mujeres en Plural', recién inaugurada, recoge 98 fotografías, de 58 autores, de los que 19 son mujeres. La exposición presenta fotografías del género documental, del fotoperiodismo y de la fotografía de moda. Artistas como Berenoce Abbott, Man Ray, Rodchenko, Cartier-Bresson o William Klein, cuelgan de las paredes de la Fundación Canal hasta el día 4 de enero de 2009.
El siglo XX ha sido el siglo de la mujer y lo femenino, durante este tiempo la mujer ha conseguido evolucionar y dar un giro radical a su papel en la sociedad. "Los cambios conseguidos por la mujer en el siglo XX representan la mayor revolución de los últimos 100 años. Esta exposición es la unión entre los mayores fotógrafos del siglo con el tema más grande", ha explicado la comisaría, Lola Garrido. Por ello, la mujer siempre ha estado en el objetivo de los autores más importantes de la fotografía como se contempla en la exposición "Mujeres en plural”.
"No es una muestra en la que el concepto sea la mujer, sino que trata de profundizar en el retrato de la mujer retratada", comentó la comisaría Lola Garrido que ha planteado un recorrido libre en el que la organización responde a "una sutil línea en la que se unen todos los fotógrafos". La imagen tiene la capacidad de capturar el tiempo en un instante, y de ahí su poder de evocación y sugerencia. No se debe pues renunciar a acercarse a la muestra con el objeto de conocer a través de la imagen, que debido a los rasgos que le son inherentes ofrece la posibilidad de interconectar diversos instantes, pudiéndose reconstruir de esta manera cualquier proceso. Por lo tanto, frente al monopolio casi absoluto del discurso escrito, la imagen permite, debido a esos rasgos mencionados, acercarse al conocimiento de la Historia de la Mujer.
El siglo XX ha sido el siglo de la mujer y lo femenino, durante este tiempo la mujer ha conseguido evolucionar y dar un giro radical a su papel en la sociedad. "Los cambios conseguidos por la mujer en el siglo XX representan la mayor revolución de los últimos 100 años. Esta exposición es la unión entre los mayores fotógrafos del siglo con el tema más grande", ha explicado la comisaría, Lola Garrido. Por ello, la mujer siempre ha estado en el objetivo de los autores más importantes de la fotografía como se contempla en la exposición "Mujeres en plural”.
"No es una muestra en la que el concepto sea la mujer, sino que trata de profundizar en el retrato de la mujer retratada", comentó la comisaría Lola Garrido que ha planteado un recorrido libre en el que la organización responde a "una sutil línea en la que se unen todos los fotógrafos". La imagen tiene la capacidad de capturar el tiempo en un instante, y de ahí su poder de evocación y sugerencia. No se debe pues renunciar a acercarse a la muestra con el objeto de conocer a través de la imagen, que debido a los rasgos que le son inherentes ofrece la posibilidad de interconectar diversos instantes, pudiéndose reconstruir de esta manera cualquier proceso. Por lo tanto, frente al monopolio casi absoluto del discurso escrito, la imagen permite, debido a esos rasgos mencionados, acercarse al conocimiento de la Historia de la Mujer.
Aunque la muestra no obedece a criterios cronológicos ni pretende convertirse en una radiografía histórica ni antropológica, en ella se recoge la evolución que ha experimentado el mundo femenino durante el siglo pasado, en el que "la revolución auténtica ha sido la de la mujer".
Es la representación femenina en toda su plenitud y extensión: mujeres famosas y anónimas, guapas y feas, luchadoras, glamurosas y amas de casa, todas juntas en una exposición. Mujeres eróticas, sofisticadas, glamurosas, actrices, deportistas, agresivas, trabajadoras o modelos, no todas bellezas clásicas, la exposición ofrece la visión de una mujer poliédrica "que puede ser todas las mujeres, con aristas y sin concesiones. Amplia de miras y horizontes".
'Mujeres en plural' incluye también una muestra de retratos anónimos y de pequeño formato que representan a la mujer en su faceta más familiar e íntima. Capturan lo cotidiano, sin poses ni un concepto claro.
El resultado es una mirada general hacia un mundo femenino repleto de sutilezas y abierto a todo tipo de interpretaciones.
Y todo ello a través de la mirada de los mejores. La fotografía documental de Berenice Abbott, Bill Brandt, Boubat, Elliot Erwitt, Inge Morath o Keïta Seydou; el fotoperiodismo de Cartier-Bresson, Dorothea Lange o la fotografía de moda de la mano de Lillian Bassman, Cecil Beaton, Gundlach, William Klein, Marcus Leatherdale, Munkacsi o Irving Penn.
Es la representación femenina en toda su plenitud y extensión: mujeres famosas y anónimas, guapas y feas, luchadoras, glamurosas y amas de casa, todas juntas en una exposición. Mujeres eróticas, sofisticadas, glamurosas, actrices, deportistas, agresivas, trabajadoras o modelos, no todas bellezas clásicas, la exposición ofrece la visión de una mujer poliédrica "que puede ser todas las mujeres, con aristas y sin concesiones. Amplia de miras y horizontes".
'Mujeres en plural' incluye también una muestra de retratos anónimos y de pequeño formato que representan a la mujer en su faceta más familiar e íntima. Capturan lo cotidiano, sin poses ni un concepto claro.
El resultado es una mirada general hacia un mundo femenino repleto de sutilezas y abierto a todo tipo de interpretaciones.
Y todo ello a través de la mirada de los mejores. La fotografía documental de Berenice Abbott, Bill Brandt, Boubat, Elliot Erwitt, Inge Morath o Keïta Seydou; el fotoperiodismo de Cartier-Bresson, Dorothea Lange o la fotografía de moda de la mano de Lillian Bassman, Cecil Beaton, Gundlach, William Klein, Marcus Leatherdale, Munkacsi o Irving Penn.
Algunas de las fotografías:
El 'glamour' es una de las facetas femeninas representada más veces en la exposición, que pretende mostrar la evolución que ha experimentado el mundo femenino en el siglo pasado. En la foto, la actriz Daryl Hannah. (Foto: Michel Comte/Fundación Comte)
La exposición quiere representar la pluralidad de las mujeres, su vertiente femenina y delicada, pero también la versión urbana y dinámica. (Foto: Elliott Erwitt / Magnum Photos)
Las mujeres destacan por su singularidad. No todas son bellezas clásicas y glamurosas. Están también las luchadoras y las anónimas. (Foto: Dorothea Lange Collection/Oakland Museum of California)
El retrato femenino ha sido una de las predilecciones de los fotógrafos y una de las formas de lucha por los derechos de las mujeres también. Aquí, la activista social Dorothy Whitney, con corte de pelo a lo 'garçon', vestida con una corbata y sujetando un cigarrillo, símbolos marcadamente masculinos. (Foto: Berenice Abbott/Howard Greenberg Gallery)
La fotografía de moda es una de las presencias más asiduas de la exposición. Muchos de los fotógrafos presentes en la exposición han sido pioneros de la instantánea de moda que, en los años 60, pasó a ser una plataforma desde donde se exhibían los mejores profesionales del momento. (Foto: Cathleen Naundorf)En los siguientes enlaces puedes ver
la noticia en imágenes (video de YouTube 36 segundos) o saber los horarios de la Fundación Canal.O quizás prefieras ver Imágenes de la exposición (video resumen creado por la Fundación Canal).
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